Theorie & Speeltechniek

Aujourd’hui, nombreuses sont les personnes qui lisent des romans et des journaux en version numérique. Dans le monde de la musique, c’est pareil. Il existe beaucoup de sites, de logiciels et d’applications pour lire des partitions en format numérique, mais leur qualité varie. Dans un premier temps, je vous parlerai des avantages et des inconvénients de la lecture de partitions numériques à partir d’un écran d’ordinateur ou de tablette. Puis, je vous présenterai plusieurs applications de lecture de partitions et leurs forces et les faiblesses. Enfin, je vous proposerai quelques alternatives.

Peut-être que vous avez déjà vu un dièse (♯) ou un bémol (♭) sur une partition, mais que vous ne savez pas ce que veut dire ces signes. Toutefois, pour lire de la musique, il est important d’apprendre la signification de tous les symboles qui la composent, y compris l’armure, c’est-à-dire l’ensemble d’altérations réunies à la clé. Sur ce blog, je vous expliquerai la différence entre les dièses et les bémols et comment ils sont utilisés.

Il n’existe pas de configuration de batterie universelle adaptée aux besoins de tous les batteurs. Une configuration de batterie est quelque chose de très personnelle : en tant que batteur, c’est une question de découvrir vos propres préférences. Ce qui ne change pas, cependant, c’est l’importance de l’ergonomie. En d’autres mots, jouer de la manière la plus efficace, la plus confortable et la plus saine possible, afin que vous puissiez tirer le maximum de votre kit de batterie. Après avoir lu ce blog, vous saurez comment faire !

Sur le blog précédent, nous vous avons parlé des cinq formes d’accord majeur transposables. Cette fois-ci, nous nous concentrons sur les formes d’accord mineur du système CAGED. Grâce à ces deux systèmes, vous obtiendrez dix formes d’accord différentes que vous pouvez jouer à n’importe quel endroit sur la touche de votre guitare.

Vous pouvez essayer de jouer Brown Sugar, Start me up ou d’autres tubes des Rolling Stones en accordage standard, mais cela ne sonnera pas juste. En fait, il est possible de le faire, mais vous devrez utiliser des doigtés très difficiles et vous perdrez le groove de l’original. Une autre possibilité est d’utiliser des « power chords », mais le résultat ne sera pas naturel. Mais comment fait Keith Richards pour que ça sonne aussi bien ? La réponse est simple : il s’accorde en Open G (Sol ouvert).

La majorité des guitaristes ne connaissent que des accords ouverts et deux formes de base de l’accord barré qui peuvent être jouées n’importe où sur la touche d’une guitare. Ainsi, ils sont en mesure de jouer le même accord à deux ou à trois endroits différents. Il existe également une méthode qui permet d’obtenir trois formes d’accord supplémentaires, ce qui vous permet de jouer le même accords de cinq manières différentes.

À première vue, ce blog peut sembler un peu superflu. Est-il si difficile d’adopter une bonne position au piano ? La réponse est non, mais son importance est capitale pour la réussite de votre apprentissage. En effet, adopter une position ergonomique a un effet très positif sur votre jeu et – contrairement à l’apprentissage des bonnes techniques et des connaissances théoriques – n’est pas difficile du tout. De plus, vous éviterez d’avoir des douleurs dans le dos. Dans ce blog, nous allons voir comment une bonne posture peut avoir une grande influence sur votre jeu au piano !

Faut-il apprendre la guitare en commençant par le solfège, les tablatures ou les accords ? C’est une question souvent posée. Sur ce blog, notre blogueur invité Michel développe les avantages et les inconvénients du solfège, des accords et des tablatures avant d’en arriver à une conclusion simple !

En tant que débutant, il peut s’avérer difficile de trouver des méthodes de piano contenant des compositions classiques qui sont faciles à jouer. En effet, la majorité des œuvres classiques sont construites sur base de mélodies, d’harmonies et de tonalités complexes. Toutefois, des compositeurs comme Bach, Beethoven ou encore Mozart ont également écrit des pièces qui conviennent parfaitement pour les pianistes débutants.

Vous en avez marre de dépendre de partitions lors de vos performances ? Alors, ce blog est exactement ce qu’il vous faut. Ici, j’ai regroupé pour vous différentes techniques et astuces qui vous aideront à apprendre des morceaux de musique par cœur. Ainsi, vous pouvez désormais tranquillement vous installer derrière le vieux piano de gare et faire profiter de vos talents les autres voyageurs !

Chanter et jouer de la guitare simultanément, jouer du piano tout en chantant, ou toute autre combinaison de chant avec un instrument de musique… sont des activités qui requièrent un haut niveau de maîtrise. Pour certains musiciens, cette idée est même un cauchemar. Pourtant, il est possible d’apprendre à faire plusieurs choses en même temps ! Posez-vous deux questions : 1) Puis-je chanter ? et 2) Puis-je jouer d’un instrument ? Si vous avez répondu « oui » à ces deux questions, vous pouvez faire ces deux choses simultanément. Tout est une question d’entraînement !

Un mineur est un ouvrier qui travaille dans une mine mais ce terme est également utilisé en musique. En effet, une chanson en mineur est souvent considérée comme triste, tandis qu’une chanson en majeur est généralement décrite comme joyeuse. Mais est-ce bien toujours le cas ? Et comment expliquer cette différence ? Sur ce blog, nous vous parlerons en détail des gammes mineures et majeures, pour que puissiez comprendre et peut-être même entendre les différences entre les deux !