Musicien

La première fois que j’ai entendu du metal, c’était à la télé. J’étais encore jeune quand j’ai regardé le concert Live at Woodstock ’99 de Metallica, mais quand j’ai vu et entendu jouer Kirk Hammett l’intro de King Nothing sur sa guitare électrique, je suis devenu accro pour la vie. En effet, tout ce que je voulais, c’était de jouer comme Hammett. Aujourd’hui, j’ai 20 ans d’expérience en tant que guitariste metal.

Effectuer des enregistrements ou s’exercer avec votre ampli à lampes sans déranger votre voisinage, est-ce possible ? Le grand problème est qu’un ampli guitare à lampes doit toujours être branché sur une enceinte/un baffle avant la mise sous tension. Allumer l’amplificateur sans enceinte peut causer des dommages importants voire une destruction permanente de l’étage de sortie. Le rôle de l’enceinte est de charger l’amplificateur. Une loadbox représente une solution alternative qui peut remplacer l’enceinte. Mais qu’est-ce qu’une loadbox, et comment l’utiliser ?

Les guitares électriques sont disponibles dans différentes gammes de prix, allant des modèles sous la barre des 100 euros aux instruments coûtant plusieurs milliers d’euros. Dans certains cas, on paie davantage pour la marque que pour la qualité de la guitare. Mais ce n’est pas évident pour les débutants. Sur ce blog, je vous parlerai des éléments qui peuvent affecter le prix d’une guitare électrique (ou d’une basse électrique) pour faciliter votre choix.

Papa, maman, je veux devenir batteur ! Ce n’est peut-être pas ce que vous voulez entendre de votre enfant. Pourquoi ne pas opter pour le piano ou la guitare ? Une batterie fait beaucoup de bruit, prend beaucoup de place, coûte une fortune et son apprentissage est exigeant. En fait, ces préjugés ne sont pas fondés. Dans ce blog, nous vous aidons à trouver un kit de batterie qui convient aux besoins de votre enfant. De plus, vous y trouverez des astuces pour limiter les nuisances sonores !

Chaque morceau de musique possède non seulement son propre tempo, son propre rythme et sa propre mélodie, mais également ses propres nuances. Faire des nuances, c’est varier l’intensité du son de manière expressive. Sur ce blog, je vous explique ce que sont les nuances en musique et comment interpréter les différents signes et termes, comme « piano » (p) et « forte » (f), par exemple.

Est-ce que l’apprentissage d’une nouvelle partition prend plus de temps que vous ne l’espériez ? Vous aimeriez pouvoir lire les notes de musique plus rapidement ? C’est possible !

Aujourd’hui, nombreuses sont les personnes qui lisent des romans et des journaux en version numérique. Dans le monde de la musique, c’est pareil. Il existe beaucoup de sites, de logiciels et d’applications pour lire des partitions en format numérique, mais leur qualité varie. Dans un premier temps, je vous parlerai des avantages et des inconvénients de la lecture de partitions numériques à partir d’un écran d’ordinateur ou de tablette. Puis, je vous présenterai plusieurs applications de lecture de partitions et leurs forces et les faiblesses. Enfin, je vous proposerai quelques alternatives.

Peut-être que vous avez déjà vu un dièse (♯) ou un bémol (♭) sur une partition, mais que vous ne savez pas ce que veut dire ces signes. Toutefois, pour lire de la musique, il est important d’apprendre la signification de tous les symboles qui la composent, y compris l’armure, c’est-à-dire l’ensemble d’altérations réunies à la clé. Sur ce blog, je vous expliquerai la différence entre les dièses et les bémols et comment ils sont utilisés.

La réponse impulsionnelle (IR, impulse response en anglais) est une technologie relativement nouvelle dans le domaine de la guitare. Une réponse impulsionnelle est un petit fichier audio contenant une captation (prise virtuelle) des caractéristiques sonores d’un environnement acoustique ou d’un instrument. Au début, les réponses impulsionnelles étaient utilisées pour les effets de réverbe tels que les plug-ins dans un logiciel DAW. Actuellement, elles sont également utilisées à d’autres fins.

Les batteries acoustiques sont souvent proposées dans une configuration adaptée à un certain style de musique. En tant que batteur de rock, vous choisirez probablement un kit rock, alors que les batteurs orientés jazz opteront plutôt pour un kit jazz. Pourtant, rien ne vous empêche de jouer du jazz sur un kit rock, ou inversement. Un batteur soucieux de style assure que le son de sa batterie – quelle que soit sa configuration – est toujours en accord avec le style joué. Dans ce blog, nous vous aidons à donner à votre kit un son typé jazz !

L’importance du batteur dans un groupe est bien souvent sous-estimée. En effet, les batteurs font plus que battre la mesure comme un métronome. Voilà pourquoi nous vous présentons ici cinq chansons emblématiques à la batterie pour donner aux batteurs la reconnaissance qu’ils méritent !

Les micros pour guitare électrique et basse – allant des micros simples aux humbuckers – utilisent quasiment toujours un aimant. Son rôle est de capter les vibrations des cordes. Il faut préciser que les aimants n’ont pas un son propre, mais qu’ils ajoutent du caractère au micro en accentuant certaines fréquences. Le type d’aimant peut donc tout à fait influencer le son de votre guitare ou basse. Grosso modo, nous distinguons les micros alnico et les micros céramiques. Lisez la suite pour découvrir les différences, ainsi que celles entre les célèbres modèles Alnico V et Alnico II.