Écriture de chanson & Composition

Oubliez un instant l’image du compositeur traditionnel, qui construit une chanson à partir de zéro et, seul ou avec un co-auteur, crée un ensemble complet comprenant ligne de chant, accompagnement et paroles. Dans la plupart des grosses productions musicales, surtout dans la pop, le hip-hop, l’EDM et les publicités, les topliners jouent un rôle de plus en plus important. Peter van Vleuten, invité blogueur de la Songwriterschool, explique ce que font les topliners et ce qu’ils doivent savoir faire.

Il n’y a rien de plus ennuyeux et peu attrayant qu’une chanson monotone. Chaque morceau a donc besoin de tension pour inciter l’auditeur à écouter le reste du titre. Que pouvez-vous faire pour rendre votre chanson variée et captivante, tout en restant reconnaissable et agréable à écouter ? Peter van Vleuten, professeur de chant, vous donne des conseils et astuces pratiques.

Le blogueur invité Guillaume de Lophem est auteur compositeur interprète en chanson française et coach d’artistes musicaux. Être un instrumentiste autodidacte ne l’a pas empêché de créer un EP et de sortir bientôt un album douze titres. Alors pourquoi pas vous ? La création de chanson présente une dualité. D’un côté vous n’avez pas besoin d’être un musicien accompli pour faire une bonne chanson mais il faut tout de même avoir une authenticité et le sens de la musicalité.

Vous voulez vous aussi créer des beats impeccables dans votre chambre à coucher ? Ou souhaitez-vous créer des beats pour aider d’autres artistes à atteindre leurs objectifs et ainsi réaliser vos propres rêves ? Dans cet article, le blogueur invité et producteur Daddynervs explique les étapes du processus que vous devez suivre pour créer des beats et commencer votre carrière de producteur musical !

Fin 2021, le moment est enfin arrivé : Anni-Frid (1945), Björn (1945), Benny (1946) et Agnetha (1950) ont décidé de retourner en studio pour sortir de nouvelles chansons. Qui l’aurait cru ! Le groupe s’était séparé et même une offre de tournée d’un milliard de dollars n’avait pas suffi à reformer ce groupe mythique. Cet article ne va pas raconter toute l’histoire d’ABBA, ce sujet a été traité en long en large et en travers dans d’innombrables livres et vidéos sur YouTube. Cet article portera sur les aspects techniques et musicaux des plus grands hits d’ABBA. Comment fonctionne exactement le style ABBA ? Par où commencer lorsque vous voulez écrire une telle chanson ? Et comment obtenir ce son typique d’ABBA ?

Si vous voulez faire de la musique votre gagne-pain à temps complet ou partiel, il est utile de réfléchir aux moyens qui vous permettront de gagner de l’argent. Presque tous ceux qui font de la musique ont de multiples sources de revenus. C’est ce qu’on appelle également un modèle de rémunération. Pour vous aider dans votre démarche, la blogueuse invitée Maaike vous explique les possibilités qui s’offrent à vous.

Hans Zimmer est l’un des compositeurs de musiques de films les plus populaires du moment. Il a composé des bandes originales inoubliables de grosses productions américaines comme Le Roi Lion, Gladiateur ou encore Pirates des Caraïbes. Malgré l’impact phénoménale de ses compositions, elles sont toujours très minimalistes. Dans cet article, je vais vous montrer comment reconnaître son style et le retranscrire dans vos propres compositions et productions.

Le compositeur John Williams doit-il encore être présenté ? Les bandes originales de sa composition sont incroyablement populaires et font partie de la culture américaine contemporaine. Johns Williams est surtout connu pour les musiques de films d’aventure à gros budget comme Superman, E.T., Jurassic Park, Indiana Jones et Star Wars. Cet article va se concentrer sur ce genre, notamment parce que la plupart des aspirants au style de Williams essaient de l’imiter. Nous allons vous expliquer comment ce style fonctionne.

Si vous voulez gagner votre vie en tant que musicien, il est important de constituer votre fanbase. Sans les fans qui veulent assister à vos concerts, il sera difficile de vivre de votre musique ! La question est donc de savoir comment vous et votre musique pouvez obtenir le plus de fans possible ? La blogueuse invitée Maaike vous donne ses meilleurs conseils !

La partition musicale est l’élément le plus important d’une comédie musicale. Pourtant, l’écriture d’une chanson de comédie musicale peut sembler une tâche ardue, surtout si vous l’essayez pour la première fois. Dans ce blog, je vous explique quelle est la différence entre une chanson de comédie musicale, une chanson pop et la musique de film. De plus, je donne des conseils pratiques pour écrire une chanson de comédie musicale. Lecture très intéressante pour les auteurs-compositeurs et les fans du genre en général !

Dans ce blog, je m’intéresse à la musique accompagnant les thrillers et les films d’horreur. En plus d’aborder trois types de musiques effrayantes/inquiétantes, je vais partager mon top 10 des meilleures musiques de film d’horreur. Après, je vais approfondir mon analyse pour vous faire mieux comprendre comment fonctionne la musique d’une scène d’horreur ou de thriller. Bienvenue dans la maison hantée de Bax Music !

Comment écrire des paroles de chanson en anglais sans faute ? Même si votre niveau d’anglais est plutôt bon, ce n’est pas votre langue maternelle. Une erreur dans les paroles fait froncer les sourcils d’un locuteur natif, tandis qu’un auditeur français ne la remarquera peut-être pas immédiatement. Il faut donc faire un effort à chaque fois pour ne pas se tromper. Le blogueur invité et auteur-compositeur Ben Govers donne quelques conseils pour vous aider à écrire des paroles comme un pro !